韦人的“扬剧观” - 焦点 - 名城扬州扬州论坛扬州第一门户网站

TOP

韦人的“扬剧观”

2024-08-29 10:31:20 来源: 作者: 【大中小】

导读：40年前，韦人先生以《危机·出路·前景》为题，写出了那个时代扬剧的爱与哀愁，理清了扬剧再出发的创新之路，展示了扬剧回归人民的美好前景。今天，我们再读先生的旧文，更应以高度的文化自觉，站在时代前沿，放开思路去想，放开手脚去闯，赓续文化传承..

40年前，韦人先生以《危机·出路·前景》为题，写出了那个时代扬剧的爱与哀愁，理清了扬剧再出发的创新之路，展示了扬剧回归人民的美好前景。今天，我们再读先生的旧文，更应以高度的文化自觉，站在时代前沿，放开思路去想，放开手脚去闯，赓续文化传承，把振兴扬剧的大旗扛在肩上，在逼出来、融出来、闯出来、养出来的智慧中汲取奋进动力，把一个充满生机活力的扬剧交给下一代。

扬剧自诞生之日起，就始终走在变革的路上。变革的步伐放慢或停顿之日，就是扬剧深陷危机之时。这肤浅的认识，是看了韦人先生40年前的一篇论文的读后感。这篇1985年发表于《扬州师院学报》的论文，收在其“乡土文化研究”专刊里，至今读来仍觉得新意盎然。

对于韦人先生，扬州文化界并不陌生。他在文化部门的领导身份并不重要，但在文化领域的建树却难以望其项背。且不说其《扬州戏考》《扬州清曲》这些功力深厚、独具慧眼的学术著作，也不说其在任期间力推改革、培养人才的工作成效，更不说其在繁重的行政工作之余爬梳剔抉、钻研学术的敬业精神，单说这篇40年前的旧文，就让你肃然起敬了。你不能不佩服他的站位高、格局大、眼界宽、观点新。旧文不旧，新意仍新。这一方面反映韦人先生目光如炬，穿透历史迷雾，为扬剧把脉问诊，开出良方妙丹。但另一方面，更反映了现实的无奈，我们的无能，尽管扬剧出人出戏有进步，但40年过去了，韦人先生担心的危机并未消弥，探索的出路并不明朗，希望的前景并不乐观。是韦人先生说错了，还是我们做错了？细读《危机·出路·前景——对振兴扬剧的几点思考》，答案不言自明。

韦人先生丰富的艺术实践，深厚的理论功底，独具的学术眼光，非一般学者所能企及。《扬州戏考》《扬州清曲》巨著摆在那儿，懂行的一看便知出手不凡。扬州师院的词曲***、学术泰斗任中敏先生生前视他为知音，书信往来，交流戏曲理论研究心得，当面交流，共商地方文化振兴大计，一时传为佳话。就一般读者而言，读懂《危机·出路·前景》这篇论文，就掌握了打开扬剧研究之门的金钥匙。

这篇万字论文行文流畅，夹叙夹议，分析精当，论从史出，感情充沛而不失理智，长篇大论而不失趣味，观点新颖而不失宽厚，每个人都能从中读出韦人的“扬剧观”。他的扬剧观是历史的，回溯既往，有理有据，也是现实的，立足当下，鞭辟入里，更是未来的，仰望星空，充满期待。扬剧发展史上的重大历史事件、重点代表人物、重要剧作篇目，构成了韦人先生“扬剧观”的基础。

逼出来的扬剧。扬剧之名是新中国成立后才有的，过去称维扬戏，在此之前则是花开两朵的香火戏和花鼓戏。两者都是民间娱乐活动，香火戏锣鼓喧天，以热闹取胜，花鼓戏丝弦伴奏，以文雅见长，有文艺天赋的志同道合者“自集成班”，利用春节、端午、中秋节刻和农闲，或自拉自唱，自娱自乐，或走村串户，讨个赏钱，养家糊口。随着城市化进程加快，到上海谋生的多了起来，看准商机的戏班子到上海专为老乡演出，城市规矩大，粗喉咙大嗓门，引吭高歌，锣鼓喧天，这些过去自鸣得意的特长不能自由发挥了，再加之到了上海后，老乡的眼界也较以往不同，欣赏品位也在提高，家乡戏被逼成就了香火戏与花鼓戏的联手，在剧目、音乐、表演、舞美等方面相互取长补短，造就了“十里洋场”维扬戏的盛况。不到上海去见世面、经风雨，就不知道外面的世界有多精彩，就不知道老乡的审美趣味有多大变化，就不知道地方戏的自以为是有多难突破。全新的生存环境，倒逼地方戏打破门户之见，携手连心，创造新的艺术样式，聆听乡音，慰藉乡情，回味乡愁，成就扬剧。

融出来的扬剧。光有香火戏与花鼓戏的融合还不够，扬剧前辈汲取其他艺术门类的营养，化为扬剧脱胎换骨的前行力量，在今天看来仍不失为富有前瞻性的高招。大陆板曲牌移植于杭剧，经集体打磨成了扬剧经典曲牌，几乎到了每剧必用的地步，扬剧著名表演艺术家高秀英的“堆字大陆板”，已成为扬剧唱腔的经典。

闯出来的扬剧。扬剧危机与生俱来，并非危言耸听。40年前，韦人先生就分析过“演出范围越来越窄，青年观众越来越少，演出队伍越来越小”的现象，并对业内人士将其归咎于外部原因进行过剖析。他说，新文艺样式冲击扬剧，这是无法避免的事实，但它们决不能代替与当地人民血肉相连、呼吸与共、群众喜闻乐见的乡土戏曲扬剧，并提出扬剧要“就”青年的主张。他还说青年对扬剧不感兴趣，只是因为对它的老化感到不满，并没有从根本上摒弃它。诚哉斯言！扬州人不可能不要扬剧，只是他们不要脱离群众、远离时代的扬剧罢了。演出人们想要的扬剧，根本出路在于有创新的闯劲。能否回到民间，回归生活，不要无视普通生活的俗，只顾孤芳自赏的雅，将雅俗共赏作为争取观众重回剧场的基本功，把文以载道作为创作表演赢得观众的方向标，使精品迭出作为好评如潮扩大观众的杀手锏。靠一出戏救了一个剧种的美谈，背后是人民立场的回归，创新意识的苏醒，闯的劲头的迸发。韦人先生论文中关于闯破门户之见、闯荡艺术市场、闯出扬剧新路的精辟论述，至今读来仍有启发意义。

养出来的扬剧。扬剧是人民养出来的。这种养，不是政府的***，而是文化的滋养和人才的培养。韦人先生认为振兴扬剧要从“人才更新、剧目出新、曲调翻新”上下功夫，而剧目出新、曲调翻新，最终要靠人才更新。他说，解决人的问题比解决艺术本身的问题更为迫切，也更为艰巨，如果解决不好，阻力将不是来自外部，可能来自扬剧艺术队伍的内部，一切改革将难以奏效。他还说，那种只顾眼前，不看将来，只注重台上几个演员，不重视编、导、音乐、美术等方面人才的发掘、培养与重用的现象，是目光短浅的一种表现。响鼓重锤，余音不绝。扬剧人才培养，不能只顾台上几个演员，还得重视幕后的人才，否则扬剧将会自行枯萎。剧本是一剧之本，编剧人才的奇缺，使得我们很难创作出接地气、通民情的时代精品力作。我们拿什么吸引观众？一出与扬州当代人的生活情感无关的扬剧是不会打动人心的，要想他们进剧场看戏比登天还难，好看好玩的艺术消费多着呢。如何培养本土人才，引进外地人才，在编剧、导演、舞美、音乐创作等方面出新出彩，是个大难题，没有一支数量充足、素质过硬、能出精品的创作表演人才队伍，扬剧振兴也就是说说而已。

40年前，韦人先生以《危机·出路·前景》为题，写出了那个时代扬剧的爱与哀愁，理清了扬剧再出发的创新之路，展示了扬剧回归人民的美好前景。今天，我们再读先生的旧文，更应以高度的文化自觉，站在时代前沿，放开思路去想，放开手脚去闯，赓续文化传承，把振兴扬剧的大旗扛在肩上，在逼出来、融出来、闯出来、养出来的智慧中汲取奋进动力，把一个充满生机活力的扬剧交给下一代。

Tags：

【大中小】【打印】【繁体】【收藏】【推荐】【举报】【评论】【关闭】【返回顶部】

上一篇：不必为非遗杞人忧天

下一篇：通草花“逼”通非遗传承路

	您现在是匿名用户,不能发表您的观点，请[登录]或[注册]